［摘要］21 世紀(jì)初華語(yǔ)流行樂(lè)壇刮起了一陣“復(fù)古風(fēng)”，即越來(lái)越多的流行音樂(lè)作品嘗試著在內(nèi)容、形式、風(fēng)格里融入古典、傳統(tǒng)的民族音樂(lè)文化元素，力求中西音樂(lè)、古典現(xiàn)代完美融合。在歌曲的創(chuàng)作中，充分運(yùn)用傳統(tǒng)文化的素材，營(yíng)造古典文學(xué)的意境；在樂(lè)器選配上，把現(xiàn)代樂(lè)器與民族樂(lè)器充分地配合，增添了音樂(lè)編配的新意；在曲風(fēng)唱腔上，把傳統(tǒng)戲曲的曲調(diào)與流行音樂(lè)唱法相融合，豐富了流行音樂(lè)的表現(xiàn)力。

　　［關(guān)鍵詞］華語(yǔ)流行音樂(lè)；古典因素；傳統(tǒng)音樂(lè)文化；意境

　　流行音樂(lè)是一種大眾文化, 它的發(fā)展演變與社會(huì)文化環(huán)境密切相關(guān)。縱觀當(dāng)代華語(yǔ)流行樂(lè)壇的發(fā)展，我們不難看出它的一些主要流變：自20 世紀(jì)七八十年代港臺(tái)歌曲一統(tǒng)天下，出現(xiàn)了幽靜甜美的鄧麗君，清新淡雅的臺(tái)灣校園民謠，大紅大紫的四大天王；到20 世紀(jì)90 年代大陸地區(qū)流行音樂(lè)的蓬勃發(fā)展，隨即刮起了“西北風(fēng)”，出現(xiàn)了中國(guó)搖滾新勢(shì)力和城市民謠；再到后來(lái)，異域音樂(lè)文化的傳入，藍(lán)調(diào)、節(jié)奏布魯斯(R&B)、嘻哈說(shuō)唱（Hip-Hop）的出現(xiàn)。這一切無(wú)不使華語(yǔ)流行音樂(lè)變得越來(lái)越豐富，越來(lái)越多元化。特別值得關(guān)注的是自2003 年開(kāi)始，華語(yǔ)流行樂(lè)壇刮起了一陣“復(fù)古風(fēng)”，即越來(lái)越多的流行作品嘗試著在內(nèi)容、形式、風(fēng)格里融入古典、傳統(tǒng)的民族音樂(lè)文化元素，力求中西音樂(lè)、古典現(xiàn)代完美融合。這不僅給流行音樂(lè)的創(chuàng)作帶來(lái)了新鮮血液，也給大眾帶來(lái)了一次全新的聽(tīng)覺(jué)感受，越來(lái)越受到大眾的關(guān)注和喜愛(ài)。

　　流行音樂(lè)界把這一現(xiàn)象稱(chēng)為“中國(guó)風(fēng)”，即一種融合了中國(guó)古典意象和現(xiàn)代流行因素的音樂(lè)風(fēng)格。它包括六大因素，即“三古三新”（古辭賦、古文化、古旋律、新唱法、新編曲、新和聲）。歌詞具有中國(guó)文化內(nèi)涵，使用新派唱法和編曲技巧烘托歌曲氛圍，歌曲以懷舊的中國(guó)背景與現(xiàn)代節(jié)奏相結(jié)合，產(chǎn)生含蓄、憂愁、幽雅、輕快等歌曲風(fēng)格。流行音樂(lè)界還把周杰倫專(zhuān)輯《葉惠美》中的《東風(fēng)破》視作是第一首完全符合“三古三新”六大標(biāo)準(zhǔn)的“中國(guó)風(fēng)”歌曲。本文將就這一文化現(xiàn)象，從流行音樂(lè)的創(chuàng)作素材、編配手法、曲風(fēng)唱腔等方面對(duì)古典因素的融入進(jìn)行分析研究。

　　一、從創(chuàng)作素材上看―――營(yíng)造古典文學(xué)的意境

　　古典因素在流行音樂(lè)創(chuàng)作素材上的運(yùn)用，主要體現(xiàn)在中國(guó)傳統(tǒng)文化、古典文學(xué)的植入。如周杰倫的《東風(fēng)破》，它之所以能紅遍大江南北，成為華語(yǔ)流行樂(lè)壇具有劃時(shí)代意義的成功之作，是與它的古典因素分不開(kāi)的。詞作者方文山運(yùn)用詩(shī)化的語(yǔ)言，把對(duì)愛(ài)情的描寫(xiě)置于古典文學(xué)作品那種含蓄、清雅的意境之中，猶如水墨山水畫(huà)般的意味幽遠(yuǎn)；周杰倫在作品中大膽嘗試，同時(shí)運(yùn)用中國(guó)民族調(diào)式、民族器樂(lè)伴奏、美國(guó)的R&B 音樂(lè)，將看似截然對(duì)立、難以協(xié)調(diào)的文化樣式加以融合，產(chǎn)生了一種古典與時(shí)尚、傳統(tǒng)與現(xiàn)代交相輝映的審美效果。之后，周杰倫和方文山又合作了許多具有濃郁中國(guó)古典風(fēng)格的歌曲，《發(fā)如雪》那哀怨婉約的曲調(diào)，仿佛一曲渾然天成的宋詞；《菊花臺(tái)》哀而不傷、凄涼婉轉(zhuǎn)的意境令人稱(chēng)贊；《青花瓷》淡雅脫俗，似一幅煙雨江南的潑墨山水畫(huà)；《本草綱目》更是把中國(guó)傳統(tǒng)中醫(yī)與現(xiàn)代曲風(fēng)結(jié)合，借古諷今，令人叫絕……詞人方文山在歌詞創(chuàng)作中的古意新填，不僅在內(nèi)容上，更在藝術(shù)風(fēng)格上，一改華語(yǔ)流行詞壇長(zhǎng)期落后保守的整體藝術(shù)形象，從而使歌詞創(chuàng)作進(jìn)入了一個(gè)嶄新的精神境界。如“一壺漂泊浪跡天涯難入喉，你走之后，酒暖回憶思念瘦”，這樣的歌詞不但文學(xué)性較之早先歌曲中的世俗語(yǔ)匯高很多，其中委婉、雋永的情意綿綿也使歌曲具有一種古樸典雅的美學(xué)意味。方文山從不簡(jiǎn)單地移植古典詩(shī)詞，而是通過(guò)意境的塑造，挖掘中華民族文化的“根”，重新喚醒一種“詩(shī)心”的共鳴。以其獨(dú)特的古典意象和藝術(shù)內(nèi)涵引領(lǐng)著新的審美潮流。

　　中國(guó)古典傳統(tǒng)文化博大精深，歷史典故與歷史人物以豐富的人文精神和文化內(nèi)涵成為流行音樂(lè)取材的來(lái)源，一些具有中國(guó)意象的元素，如中國(guó)功夫、刺繡、瓷器也作為古典因素融入流行音樂(lè)的創(chuàng)作中。如周杰倫的《亂舞春秋》、林俊杰的《曹操》都是以三國(guó)故事為題材，表達(dá)著個(gè)性的審美觀。又如周杰倫的《雙節(jié)棍》、《霍元甲》、《龍拳》，它們將古典因素與強(qiáng)勁、動(dòng)感的現(xiàn)代流行音樂(lè)節(jié)奏結(jié)合在一起，共同構(gòu)成了歌曲中國(guó)意象的武術(shù)元素。用獨(dú)特的視角傳達(dá)著中華武術(shù)精神――“第一又如何，止干戈，我輩尚武德。習(xí)武之人切記，仁者無(wú)敵！”再如李宇春的《蜀繡》、周杰倫的《青花瓷》以其獨(dú)特的符號(hào)性詮釋著中國(guó)博大精深的傳統(tǒng)文化和古典意蘊(yùn)?？梢哉f(shuō)正是這些古典因素、傳統(tǒng)文化的融入才使得這些流行音樂(lè)歌曲有別樣的審美情趣。

　　二、從音樂(lè)編配手法上看――運(yùn)用民族樂(lè)器及其技法

　　流行音樂(lè)的編配手法不同于其他形式的音樂(lè)，它在歌曲的形象塑造、音樂(lè)表現(xiàn)和氣氛烘托上具有不可替代的作用。在“中國(guó)風(fēng)”的歌曲中，適時(shí)適度地使用胡琴、揚(yáng)琴、琵琶、竹笛、鑼、鼓、箏等民族傳統(tǒng)樂(lè)器，無(wú)疑對(duì)音樂(lè)的表現(xiàn)、氣氛的烘托起到積極的作用。中國(guó)傳統(tǒng)民族器樂(lè)具有獨(dú)特的音色和演奏技法，它與西方現(xiàn)代樂(lè)器特別是電聲樂(lè)的融合，為流行音樂(lè)注入了新鮮血液，一種深刻的古典元素。

　　在周杰倫的《東風(fēng)破》中，制作人以琵琶、二胡兩種傳統(tǒng)樂(lè)器作為主要伴奏樂(lè)器。其中的高潮部分幾乎都采用了琵琶作為襯托。琵琶彈到入破的時(shí)候，音樂(lè)節(jié)奏愈加繁促，破應(yīng)是全曲的高潮部分。采用琵琶演奏高潮部分，也是借鑒古人的一種演奏手法。琵琶的大珠小珠落玉盤(pán)聲讓人產(chǎn)生一種意境：一盞離愁，一壺漂泊，寥寥幾字，訴說(shuō)的孤獨(dú)和荒涼卻是無(wú)盡地在延伸。給人一種痛的思念，偷不到的時(shí)間，濃厚的憂傷、苦澀的離愁。沖擊著古今時(shí)空的一種離愁。

　　在王力宏的《在梅邊》中，制作人用最流行R&B 與中國(guó)最傳統(tǒng)的戲曲結(jié)合來(lái)完成整首作品，是一種最新的嘗試。制作人用大镲、大缽等傳統(tǒng)戲劇伴奏樂(lè)器為作品拉開(kāi)前奏序幕。昆劇的樂(lè)器配置較為齊全，大體由管樂(lè)器、弦樂(lè)器、打擊樂(lè)器三部分組成。這首曲里面主要用了打擊樂(lè)器為音樂(lè)作配器。在整首樂(lè)曲中始終用大镲作為貫通全曲的踩點(diǎn)來(lái)為作品烘托氣氛。

　　用胡琴哀怨悲凄的音色為《千年之戀》表達(dá)受緣分所苦的怨戀，是那么生動(dòng)、準(zhǔn)確；而《霍元甲》和《雙截棍》中急切的胡琴聲又塑出另一種緊張與危機(jī)的張力。周杰倫在一系列中國(guó)風(fēng)格的歌曲中大量使用揚(yáng)琴與琵琶作為襯底音樂(lè)，如《七里香》、《青花瓷》，塑造出一種輕靈淡雅的儒人氣息，古典的中國(guó)風(fēng)格濃郁其中。但這些中國(guó)古典傳統(tǒng)樂(lè)器的使用都有共同的慣例――僅出現(xiàn)在前奏、間奏或結(jié)尾，主奏和主旋律幾乎不出現(xiàn)這些樂(lè)器，即使出現(xiàn)也是當(dāng)作襯底的背景音，歌曲中的伴奏樂(lè)器仍是以鋼琴弦樂(lè)或電子樂(lè)器為主。

　　三、從曲風(fēng)唱腔上看――傳統(tǒng)戲曲曲調(diào)與現(xiàn)代流行音樂(lè)的嫁接

　　世間萬(wàn)物無(wú)論什么事情如果一直保持一個(gè)狀態(tài)，都難以有所發(fā)展，有所提高。在流行音樂(lè)的創(chuàng)作中，也有不少的音樂(lè)人正在努力嘗試，尋找突破。古典因素的融入就是其中一種大膽的創(chuàng)新，體現(xiàn)在曲風(fēng)唱腔上，就是將傳統(tǒng)戲曲曲調(diào)與現(xiàn)代流行音樂(lè)進(jìn)行嫁接，不同的戲劇唱腔與流行音樂(lè)結(jié)合，戲曲聲腔配合R&B 的節(jié)奏，形成一種全新的演唱模式。從而達(dá)到讓人耳目一新的視聽(tīng)感受。

　　將戲曲藝術(shù)融合進(jìn)流行音樂(lè)方面最突出的音樂(lè)人，要數(shù)周杰倫了。他在專(zhuān)輯《我的地盤(pán)》MV 中，化起了“猴妝”，并穿著京劇服裝耍猴拳、跳嘻哈，戲味十足。更值得一提的是他在《霍元甲》主題歌演唱中加入具有現(xiàn)代韻律感的京劇花旦唱腔，給人一種為之一震的感覺(jué)。戲曲藝術(shù)通過(guò)流行音樂(lè)的形式展現(xiàn)時(shí)尚的一面。此外比較出彩的作品有音樂(lè)才子陶