中國傳統(tǒng)音樂(二)
民族樂器與器樂:
合奏形式及其樂曲
中國傳統(tǒng)樂器的合奏形式,因流傳地域的不同、樂器組合的不同、主奏樂器的不同、傳承曲目的不同,形成了不同的樂種。一般說來,地方性是其最大的特點,因此在稱呼上,也大都在樂器組合樣式之前冠以地名,如屬于北方鼓吹樂種的有:西安鼓樂、山西八大套、冀中音樂會、魯西南鼓吹樂、遼寧鼓吹樂、洛陽十盤樂。屬于南方吹打樂種的有:浙東鑼鼓、蘇南十番鑼鼓、蘇南十番鼓、福州十番、泉州籠吹、閩西南十班。屬于絲竹樂種的有:福建南曲、潮州弦詩樂、廣東音樂、江南絲竹、北方弦索樂等。
中國民間樂種是分布在各個地區(qū)的雅集性的藝術會社,它們的分布一定程度上與中國封建時代宮廷管理樂籍的制度有關。一般說來,歷代皇都的所在地,也正是今日民間樂種流傳最密集、民間樂社最集中、民間樂師分布最為廣泛的地區(qū)。例如“西安鼓樂”與唐代在西安建立首都有關,河南大相國寺寺院音樂與宋代在開封建立首都有關,北京智化寺京音樂與河北笙管樂種與遼、金、元、明、清各代帝都在北京建立國都有關。距離北京不遠的河北省承德市,原是清代皇帝避暑的離宮,現(xiàn)在當?shù)厝匀槐3种恍m廷樂譜,該地區(qū)的民間藝人仍然可以演奏這些樂曲。這說明,該地的民間藝人都是封建王朝衰落后遺留下來的宮廷樂師。因此不難理解,為什么民間的許多半農(nóng)半藝的藝人身上,具有較高的文化素養(yǎng)。這是中國民間音樂藝術中一個重要的構成因素。
(1)鼓吹樂種
鼓吹樂種 吹打樂是中國最普遍的器樂品種,民俗活動中的婚喪嫁娶、歲時節(jié)日,都少不了吹打鑼鼓。因此,它的主奏樂器“嗩吶”,也就成為民間運用最廣泛、普通百姓最喜聞樂聽的樂器。“嗩吶”俗稱“喇叭”,小者稱“海笛”。形制是在椎形木管上開八個按音孔(前七后一),木管上端裝一細銅管,銅管上端套以葦制哨子,下端承接一個銅制喇叭口。
在中國家喻戶曉的吹打曲就是《百鳥朝鳳》,它流傳于山東、安徽、河南、河北等地。開始熱烈、歡快的樂段結束后,樂隊奏出一個固定的伴奏音型,在它的襯墊下,音色高亢明亮的嗩吶細膩地模擬各種飛鳥啼鳴。這些極近形象、竭盡變化的模仿,既表現(xiàn)了人民對大自然的熱愛,也表現(xiàn)了民間藝人對生活的細心觀察和在凡俗生活中提取藝術性靈的趣味,同時也是表現(xiàn)民間藝人演奏功夫的即興性樂段。它的廣泛流傳,更得益那如此美妙、吉祥的曲名。
展示“嗩吶”另一面品格的傳統(tǒng)曲目是魯西南鼓吹樂的《一枝花》,它采用梆子“哭腔”,奏出凄楚悲切的音調(diào)。最后以曲牌《小桃紅》為素材的快板樂段,充分發(fā)揮了這一樂種中緊板慢唱的“穗子”手法,漸次逐一拉長一串長音,盡情表現(xiàn)演奏者的氣息偷換技巧。
鼓吹樂中的笙管樂種,因與宗教音樂關系密切,將在有關章節(jié)一同介紹,這里只介紹管子演奏的幾首著名樂曲。本世紀最著名的民間管子演奏家楊元亨先生吹奏的、流傳于北方民間笙管樂種中的《萬年歡》,據(jù)音樂史學家的考證,相當程度地保留著唐代同名曲牌的面貌。旋律莊重古樸,常作移調(diào)處理,中間部分對變化音的強調(diào),尤其具有唐代音樂中突出“新聲變律”的鮮明色彩。
流行于冀中地區(qū)的大管子曲《放驢》,具有濃郁的北方音樂風格。樂曲的慢板部分,表現(xiàn)了農(nóng)民豪爽樂觀的性格和熱烈奔放的感情,逗趣對答式的樂匯極富生活氣息??彀宀糠中苫顫姎g快,曲調(diào)輕松詼諧。大管特有的演奏技法如涮音、跨五音、打音、顫音等,借此得到了充分的發(fā)揮,此曲是河北民間器樂曲中具有代表性的作品之一。另一首名作《江河水》是50年代初由王石路等人根據(jù)遼寧鼓樂同名笙管曲牌改編成的雙管獨奏曲。曲調(diào)凄厲哀婉,感情悲愴激越。
?。?)江南絲竹
江南絲竹 它是流行于江蘇南部、浙江一帶的器樂合奏形式,以上海地區(qū)最具特色。以絲弦樂器和竹管樂器為基本編制,其中有二胡、琵琶、揚琴、三弦、笛、笙、簫等,還有一些打擊樂器如鼓、板等。編制少則二、三人,多則七、八人。合奏時,每件樂器既富鮮明個性又互相和諧,手法常用加花變奏。風格優(yōu)雅華麗,曲調(diào)流暢委婉。反映出江南人勤勞樸實,細致含蓄的性格特色。其代表曲目如:
《中花六板》,是從母曲《老六板》“放慢加花”衍生、發(fā)展成為與原型有一定對比的新型樂曲。“放慢”是將母曲的音調(diào)節(jié)奏,逐層成倍加以擴充,如將一拍放慢為兩拍或四拍,用以擴大結構。“加花”是在放慢的節(jié)奏上,圍繞母曲的骨干音,增添幾個相鄰的音,以裝飾和豐富旋律。該曲曲調(diào)清新抒情,富有濃郁的江南風味;
《四合如意》(又稱《四合》)是由八首曲牌聯(lián)綴而成的大型套曲。包括《小拜堂》《玉娥郎》《巧連環(huán)》《云陽板》《緊急風》《頭賣》《二賣》《三賣》。各曲調(diào)間沒有素材上的必然聯(lián)系,前后亮相次序,常取各曲速度和情緒。民間采用坐樂形式演奏,嚴格按照一竹一絲相間的順序排坐,八個部分以不同樂器依次輪流獨奏,有如擊鼓傳花,相互傳遞、相互競賽,并與合奏穿插進行,音色對比,相逐成趣。《云慶》《歡樂歌》都是采用《四合》中一部分加花編成的樂曲;
《三六》原名《梅花三弄》。主體由多個曲調(diào)組成,各個曲調(diào)間采用一個相同樂段的“合頭”串連。不盡相同的曲調(diào)形成調(diào)式、速度上的對比,它們由“合頭”拉扯著,形成分散、聚合的效果。這種“循環(huán)體”結構在中國器樂曲中常見?!痘ǎ┤肥窃凇度返幕A上采用加花的藝術手法形成的樂曲。
(3)廣東音樂
廣東音樂 產(chǎn)生于廣州方言區(qū)的器樂品種,于本世紀初發(fā)源于廣州及珠江三角洲一帶,風行國內(nèi)外而享有盛譽和眾多的聽眾。早期的合奏,多用二弦、提琴(類似板胡)、三弦、月琴、橫簫(笛子),稱為“五架頭”,又叫“硬弓組合”,獨奏多用琵琶或揚琴。20年代以后,改以高胡為主奏樂器,輔以揚琴和秦琴,俗稱“三件頭”,又稱“軟弓”。主奏或特性樂器是高胡,也稱粵胡、南胡。它與二胡的型制基本相同,只是琴筒更細短。本世紀初,民間藝術家呂文成把二胡的外弦,從習用的絲弦改為鋼弦,定弦比二胡高出四度或五度,音色更加明亮。演奏時兩腿夾持琴筒,以控制音量。廣東音樂擅長于生活小境的描摹,對傳統(tǒng)的生活情趣無不流露著關注。欣賞它,并不一定要在其中發(fā)現(xiàn)重大的社會人生主題,而對自然景物的描寫,常常帶給娛樂的感受。其優(yōu)秀曲目如:
《雨打芭蕉》是早期優(yōu)秀樂曲之一。樂曲以流暢明快的旋律,表現(xiàn)了南國生活的愉悅情緒。曲調(diào)運用頓音、加花等技巧,描寫打在芭蕉葉上淅瀝的雨聲、芭蕉在雨中婆娑搖曳的形態(tài)以及人們旱熱逢雨的歡樂。
《餓馬搖鈴》為何柳堂傳譜,原以琵琶為主奏樂器,后改弦樂主奏。樂曲以不穩(wěn)定的節(jié)奏和采用頓音等多變的音型,突出運用si、fa兩音級,維妙維肖地展現(xiàn)了餓馬搖鈴的形象。
《平湖秋月》是廣東音樂名家呂文成的代表作,他曾于金秋時節(jié)暢游杭州,觸景生情,創(chuàng)作該曲。曲中表現(xiàn)了作者對西湖秀麗景色的感受,曲調(diào)既采用了浙江的民間音樂,又有廣東音樂的風格,它是中國器樂作品中最出色的旋律之一。
《龍飛鳳舞》,民俗節(jié)日中挑著龍燈耍戲的長龍,每每成為中國人對新氣象的呼喚。龍鳳呈祥,是中國人民心目中對美好事物的象征。樂曲的主題音調(diào)采用切分節(jié)奏,富有極強的推動性,頓挫有致,若舞者的步態(tài),前邁后撤,輾轉騰挪。小鑼的清爽音色,嗩吶的聲聲鳴唱,彈撥樂器的整齊節(jié)奏,共同造成了歡樂的氣氛。
《漢宮秋月》(又名《三潭印月》),中國傳統(tǒng)器樂作品,有不少在長期的流傳和改編后,與原來的曲名相差很遠?!稘h宮秋月》原為哀怨之曲,而《三潭印月》已將哀怨之情盡掃。在原傳自北曲的旋律主干上,大量加入了廣東音樂語言的細微裝飾性華彩,從而使北曲的剛勁綿長,變?yōu)榛浨募毮佪p爽。
?。?)潮 樂
潮樂 流行于廣東潮汕平原及福建部分地區(qū),是古老的民間樂種之一,中原古樂傳入潮汕地區(qū)后,受方言、民情影響,與當?shù)孛耖g曲調(diào)相互滲透,并吸收弋陽腔、昆曲、漢調(diào)、秦腔、道調(diào)和法曲,溶合形成了具有地方色彩的潮州音樂。特色樂器有二弦、嗩吶和深波。二弦聲音尖亮高亢,是弦詩樂的主奏樂器。深波是寬邊大鑼,用軟槌擊奏,音色渾圓純厚。此外還有椰胡、揚琴、小三弦等。分廣場樂和室內(nèi)樂兩大類:廣場樂有潮州大鑼鼓、外江鑼鼓、八音鑼鼓、花燈鑼鼓和小鑼鼓。室內(nèi)樂包括弦詩樂、笛套古曲、細樂和廟堂音樂。弦詩樂是用彈撥樂器演奏詩譜的總稱。細樂的演奏形式為獨奏或小合奏,分硬軟兩套。其優(yōu)秀曲目有: