實踐中探索高中音樂鑒賞教學中的問題和策略
作者:江蘇省天一中學 安律
音樂鑒賞是對音樂美的探究過程,這一過程不但包含對音樂的情緒感受(基于音響)、情感體驗(基于聯(lián)想與想象)過程,同時包含對音樂的思維、表現(xiàn)、創(chuàng)造等審美過程。通過多年的教學實踐,我努力做到通過高中音樂鑒賞教學,引導學生在生動活潑的音樂體驗、表現(xiàn)、創(chuàng)造過程中,積極自主地去探究音樂的美,取得了良好的效果。
以下五類教學引導方式是我在教學實踐中的探索。
一、創(chuàng)作式引導
教師在音樂鑒賞課上引導學生創(chuàng)作是培養(yǎng)學生音樂思維的過程,是引導學生探究音樂的需要。根據當前高中生的學情,口頭創(chuàng)作能讓每一個學生參與進來,達到“低入高出”的效應,在音樂鑒賞課上是一種較為理想的音樂活動。
案例:《斯美塔那的交響詩----〈沃爾塔瓦河〉》
師:如果你是個捷克人,從文學角度出發(fā),你將如何來表達對“沃爾塔瓦河”這條母親河的愛?
如學生的回答與作者一致,教師可以說:“同學們的文學構思與作者的音樂構思不約而同地達成了一致,祝賀你們!”如學生的回答與作者的思路不一致,教師可以說:“同學們從多種角度展示了獨特的文學構思,我們來看看作者是如何構思音樂的?!?/P>
教師投影作者的構思。
案例說明:交響詩本身是文學的音樂化,因此學生的文學構思為接下去的音樂鑒賞做了情感上的鋪墊,而教師的點評將使學生對音樂的內容充滿好奇心。
師:這些內容,你們覺得用什么曲式能較好地把它們組織起來?(投影)請在以下三種曲式中選擇合適的結構,并說出理由。
案例說明:學生對這三種曲式已經很熟悉,有利于課堂上小組討論,小組間的交流、質疑。教學引導看重的是學生音樂思維的過程,而不是評判出誰對誰錯。
二、懸疑式引導
懸疑式引導是在教學中設置懸念或使學生產生疑問。學生大多具有好奇心和自信心,高中學生也不例外,當他們在課堂上的自信心受到沖擊時,會出現(xiàn)矛盾的心態(tài),這種矛盾心態(tài)在一定的情境中便會轉化為好奇心,因此,教師在課堂上應根據教學內容的需要,不失時機地設置一些“懸疑”,利用學生產生的好奇心催化學生的音樂情感,引導學生探究音樂。
案例:《一個人的流派----德彪西》
師:平時大家初聽一首音樂作品,通常對音樂的旋律、節(jié)奏會有較明確的感知,這是因為兩者是構成音樂最為重要的基本要素,下面請同學們聽幾個音樂片段(只放音頻,不告訴學生曲名),說說你對音樂的旋律印象深刻,還是對音樂的節(jié)奏印象深刻。
●音樂播放順序:
1.旋律富有歌唱性的《春之歌》;
2.節(jié)奏性強的《拉德斯基進行曲》;
3.淡化旋律線條、無典型節(jié)奏型的《水中倒影》。
●課堂顯示:跟著第一段音樂,同學們可以把旋律線條哼唱得較清晰;跟著第二段音樂,同學們擊拍得很整齊,但對第三段音樂唱得、拍得則七零八落。不過,課堂氣氛迅速變得活躍起來。
師:同學們聽了第三段音樂后,老師觀察到你們的表情很糾結,這是老師早有預料的,請不要責怪自己耳朵不行,是這類音樂的風格使得你們無所適從。這類音樂不像第一段音樂有清晰的旋律線條,也不像第二段音樂有鮮明的節(jié)奏型;它呈現(xiàn)出旋律上的片段性、不斷地變換性,節(jié)奏較松散、流動性強,屬于印象主義音樂。(揭示課題)
案例說明:通過教師的第一段導語,學生的注意力已集中在是對音樂的旋律印象深刻還是對音樂的節(jié)奏印象深刻方面,第三段音樂的出現(xiàn)使學生感覺遇到了障礙,產生了矛盾心態(tài)。通過教師的第二段話,修復了學生的自信心,也激發(fā)了學生探究印象主義音樂的好奇心。
三、“電眼式”引導
“電眼式”引導是指使用較強吸引力的圖片或視頻吸引學生的音樂注意力,奠定學生探究音樂的情感基礎?!半娧凼健币龑У耐瑫r,應設置能達成課堂教學目標的問題情境,防止學生的注意力轉移到畫面的形式上去。
案例:《鋼琴音樂的奇葩----肖邦的音樂》
●視頻一:選用克羅地亞鋼琴演奏家馬克西姆(被譽為歐洲新古典鋼琴王子、鋼琴圣手,曾為雅典奧運會彈奏奧運會主題曲《奧林匹克之夢》)演奏的《C小調練習曲》錄像。馬克西姆英俊的形象,深邃的眼神,加上電聲樂隊、弦樂組的伴奏及閃爍的燈光,讓學生們熱血沸騰。
師:肖邦被譽為“鋼琴詩人”,你如何評價這首音樂作品的“詩境”?肖邦通過這首作品想宣泄怎樣的情感?
●視頻二:選用俄羅斯古典鋼琴演奏家瓦蓮京娜(善于演奏肖邦的音樂,多次獲得國際鋼琴大賽的第一名)演奏的《C小調夜曲》錄像。演奏廳內,一盞追光燈照射在大三角鋼琴上,朦朧近似古典油畫的視頻中,一個表情惆悵且憂郁的古典美少女在琴鍵上探尋著肖邦的情感世界。
師:肖邦的夜曲浪漫而凄美,這種風格通過哪些獨特的音樂表現(xiàn)手法匯聚而成,融入了作者怎樣的心境?
案例說明:音樂視頻在課堂教學中的使用是為了營造一種課堂情境,是引導學生探究音樂的需要,本課選擇的兩個視頻在音樂情境上是強烈對比的,雖然學生的音樂注意力起初主要來自于令人心動的演奏者或演奏場景,但教師的引導最終卻讓所有的同學都自然地進入到了音樂情境中。伴隨音樂風格的轉換,學生在課堂上的音樂情緒也強烈轉換,這種強烈對比給予了學生較開闊的音樂思維空間,學生的探究變得熱烈而有深度。
四、探尋式引導
我在教學中時常揭示一些普遍認同的“音樂結論”,讓學生探尋這些結論的“來龍去脈”,即“音樂結論”背后的音樂表現(xiàn)內容、表現(xiàn)形式、要素組合、創(chuàng)作思維等。
案例:《莫扎特〈第四十交響曲〉第一樂章》
師:聽了莫扎特《第四十交響曲》的第一樂章,老師深深體會到為什么人們把莫扎特的音樂稱之為“含著眼淚的歡笑”,下面請大家仔細聆聽樂章的呈示部,一起探尋音樂中的“眼淚與歡笑”。(播放音樂)
師:你能在音樂中感受到“含著眼淚的歡笑”這種獨特的音樂情感嗎?“歡笑”如何呈現(xiàn)?“眼淚”何處尋覓?
●每當發(fā)現(xiàn)學生的探尋出現(xiàn)困難時,我便給予探尋方向的提示。
●提示:請在呈示部兩個主題旋律中尋找“眼淚”,在樂隊配器與音樂的節(jié)奏中尋找“歡樂”。
案例說明:這種探尋式的引導給了學生“音樂方向感”,有助于引導學生通過一些音樂作品案例,認識音樂風格的獨特性,懂得音樂發(fā)展的規(guī)律性,在多姿多彩的音樂創(chuàng)造中逐漸提升自己對音樂的理解能力和判斷能力。年輕人喜歡探尋奧秘,這種探尋式引導讓學習小組的凝聚力也得到了進一步加強?!耙魳方Y論”在我們的教學內容中能運用的機會是比較多的,例如:貝多芬成熟時期的音樂風格----“熊熊燃燒的火焰”;柴可夫斯基的《第六(悲愴)交響曲》所展現(xiàn)的悲觀主義者的形象等等。
五、熱身式引導
所謂的“熱身式引導”可以理解為大作品或較難理解的音樂作品在鑒賞之前的“投石問路”,它使教學產生“梯度”,課堂效果較好,是實現(xiàn)低難度向高難度跨越的一種教學策略。
案例:柴可夫斯基《悲愴》交響曲第四樂章
●柴可夫斯基《悲愴》交響曲第四樂章鑒賞之前讓學生在其作品弦樂四重奏《如歌的行板》中預先體驗憂傷、滄桑的音樂情感。
案例說明:《如歌的行板》在音樂的基調上與《悲愴》第四樂章較為接近,俄國大文豪托爾斯泰在聽這一樂章時曾流下眼淚,并說這一作品使他:“接觸到忍受苦難人民的靈魂深處。”音樂中的“苦難”也為《悲愴》中“生命的熄滅”之結局埋下了伏筆?!度绺璧男邪濉肥遣窨煞蛩够囊魳分辛鱾鬏^為廣泛的作品之一,很多同學對此曲有所了解。同時,樂曲ABA的結構清晰,音樂主題形象鮮明,加上旋律非常優(yōu)美,再以弦樂重奏的形式演奏,較容易打動學生。
結語:教學引導說到底是課堂教學中的策略,是有效教學的表現(xiàn)形態(tài)。它體現(xiàn)了教師在課堂教學中的創(chuàng)新意識。高中音樂鑒賞的最終目的是審美,審美過程就是音樂探究的過程。如何有效引導學生通過生動活潑地參與、積極自主地思考去探究音樂的美,需要我們教師不斷地探索、創(chuàng)新。