摘要：隨著時代的改革，教育的發(fā)展也深受影響，我國現(xiàn)階段對教育方面的重視度居高不下，專注于培養(yǎng)學生的綜合能力與素養(yǎng)，兼顧德智體美勞全面發(fā)展，初中階段是學生成長過程中至關重要的一個階段，而初中階段的音樂教育課程，能夠幫助學生陶冶情操，提升音樂感知能力，從而培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)，在音樂課程教學過程中，引進國外的先進奧爾夫音樂教學法，深受廣大教師與學生的青睞，本文將對奧爾夫音樂教學在初中階段的音樂課堂中的應用進行深入的探討研究。

　　關鍵詞：奧爾夫教學法;初中音樂;教學研究;

　　初中階段的音樂教學，是學生整個成長過程中審美教育的關鍵環(huán)節(jié)，通過優(yōu)質的藝術內容進行熏陶感染，能夠有效地幫助學生在學習過程中建立良好的審美標準，從而培養(yǎng)學生對美的鑒賞能力，在學生的發(fā)展與成長道路上，能夠起著重要的影響作用，隨著國家對教育課程的改革發(fā)展中提出了素質教育的理念，從而在初中階段的音樂課堂教學中，引進了國外成熟的音樂教學法，即奧爾夫音樂教學法。

　　一、奧爾夫音樂教學法概述

　　奧爾夫音樂教學法是國外的一種成熟的先進音樂教學經驗，它是由一位德國著名的音樂作曲家、教育家卡爾·奧爾夫研究創(chuàng)作出來的，在漫長的音樂教育生涯當中，卡爾·奧爾夫根據(jù)學生的特性以及自身對音樂的見解摸索創(chuàng)造出專屬于自己的獨特教學方式，能夠在一定程度上對學生的音樂教學起到推動作用。奧爾夫音樂教學法中強調的是學生的感知能力以及感性思考，從而能夠達到人與音樂融為一體的境界，在該教學法中，充分強調了融合節(jié)奏旋律的訓練，以及對基本形體的動作教學，這樣模式的新型訓練能夠促使學生通過強烈的肢體動作感知音樂，從而將對音樂的感悟直接地、本能地表達出來。相較于傳統(tǒng)的音樂教學方式，奧爾夫音樂教學法對于學生對音樂所產生的內心感觸以及內心世界的構架更為關注，在設計課堂教學的過程當中，建立在學生對音樂的認知特征以及情感思維方面的基礎上，從而在學生與音樂之間構建起了最直接、最有效的溝通渠道，更加關注學生在音樂教學過程中的體驗，回歸了音樂教學的本質。對于一般模式的音樂教學來說，因為教師在教學過程中無法有效地激發(fā)學生對音樂的學習興趣，這樣的被動情況往往導致音樂課程效率不高，而奧爾夫音樂教學法主張在音樂課堂教學當中回歸人本，建立以學生為主體的新型教學理念，全面貫徹音樂感知與創(chuàng)作作為音樂課堂教學的核心，將提升人的能力作為藝術發(fā)展的最高目標，奧爾夫音樂教學法強調學生每個本體都存在不同的差異性，要對這些差異性充分分析了解，加以運用在對音樂的學習當中，需要客觀看待不同學生之間理解與感悟方面存在的差異，奧爾夫音樂教學法中闡述了不同學生對音樂具有不同的理解與表達能力，所以需要充分調動學生對音樂教學的積極性，發(fā)揮學生的主體作用，在教學過程中采用個性教學方式，鼓勵每一位學生都能夠在良好的課堂氛圍當中，積極表達自己的音樂感知[1]。

　　二、我國初中階段音樂課堂現(xiàn)狀

　　現(xiàn)階段在我國初中的音樂課堂教學當中，隨著教育環(huán)境的改革，大多數(shù)的初中音樂教師能夠認識到學生在課堂上的主體地位，根據(jù)這樣的改變，教師對教學方法也進行了一定的調整。在初中階段的音樂課堂教學當中，教師能夠積極以學生為主體創(chuàng)建教學內容，通過奧爾夫音樂教學法創(chuàng)新環(huán)節(jié)設計，不斷改進課程教學過程當中的細節(jié)問題，逐漸意識到了音樂課程的改革重要性，但是從現(xiàn)階段對于我國初中音樂教學課堂的多方調查研究表示，現(xiàn)階段的教學課程中仍然存在著不可忽視的問題，這些問題亟待教育者思考解決，如受到傳統(tǒng)教育模式的影響，在音樂課堂上也不能避免地沿用灌輸式的教學模式，應試思維下，初中音樂教師不能夠運用積極的思維去創(chuàng)建音樂課堂的教學內容與環(huán)節(jié)。在初中音樂課堂教學過程當中，如在課程《化裝舞會》的教學過程中，音樂教師還是擺脫不了應用教材中的全部內容進行示范演唱，學生學習演唱的是傳統(tǒng)教學形式，對于教材中的音樂知識理念只是淺顯地轉述給學生，不能夠將真正的音樂理念傳達給學生，無法讓學生充分地感知到音樂的內涵，僅僅語言的講述無法讓學生認識到音樂的樂理與美感，促使學生無法直觀地感受到音樂的魅力，與教師在課程教學當中的情感無法產生共鳴。這樣的情況就導致學生對音樂的理解較差，音樂綜合水平較低，而無法進入深層次的創(chuàng)作與實踐環(huán)節(jié)當中去，針對這種亟待解決的問題，就需要初中音樂教師在奧爾夫音樂教學法中積極尋找有效的解決措施。在初中音樂課程逐漸受到各界的廣泛關注時，教師應該充分發(fā)揮自己的優(yōu)勢作用，為學生創(chuàng)造更好的音樂教學環(huán)境，從而能夠擺脫教師示范學生被動接受的模式，注重音樂課堂中學生能夠發(fā)揮的實踐作用[2]。根據(jù)實際的教學內容以及課堂上的授課情況，結合先進的奧爾夫音樂教學經驗，從而對內容與環(huán)節(jié)方面進行有效的改良，能夠充分建設個性化的音樂教學課堂，培養(yǎng)學生的音樂感知能力，提高音樂素養(yǎng)，從而全面實現(xiàn)音樂教育的改革。

　　三、借助奧爾夫音樂教學法制定解決對策

　　(一)結合實際生活融入課堂教學

　　在初中課堂中應用奧爾夫音樂教學法需要注重學生的主體地位，回歸本質，創(chuàng)建以人為本的課程內容，激發(fā)學生的主觀能動性，對于初中音樂來講，其本身就是能夠對人的內心感情產生啟發(fā)的一種表現(xiàn)形式，能夠將人們內心的感情抒發(fā)出來，體現(xiàn)在人的實際生活當中，在人們的現(xiàn)實生活中能夠將一些事物通過音樂形式表達出來。例如，在課程《雪絨花》的教學過程中，為了能夠更好地激發(fā)學生的積極性，提高學生對初中音樂的興趣，教師需要結合實際創(chuàng)建相對新奇有趣的課堂教學內容，為學生營造一個優(yōu)質的學習環(huán)境，可以在下雪天進行音樂鑒賞，讓學生在生活氣息濃厚的氛圍當中學習與音樂相關的知識和理論，能夠更好地幫助學生提高音樂素養(yǎng)，讓學生在今后的生活實踐當中能夠將音樂融入進去。教師需要將奧爾夫音樂教學法與現(xiàn)實生活當中學生能夠接觸到的事物緊密地聯(lián)系在一起，從生活的細節(jié)中挖掘音樂的素材，促進學生在各種環(huán)境中都能感受到音樂的本質與魅力，從而培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)。在組織學生進行音樂學習時可以建立小組的形式進行合作學習，讓學生能夠盡快地融入新的音樂環(huán)境當中，增進學生的集體友誼并且還能夠促使學生在協(xié)作的過程中收獲更多的感悟。

　　(二)優(yōu)化教學方法，構建高效課堂

　　雖然初中階段的學生看似已經擺脫小學階段的各方面特性，但是在實際的教學過程中能夠發(fā)現(xiàn)初中生相對于小學生來講，在學習和各方面的表現(xiàn)都更為收斂，尤其處于青春期的發(fā)育階段，很多學生的生理特征發(fā)生轉變，處于變聲期的學生在音樂課堂上不能像小學階段表現(xiàn)自己，在音樂課堂上教師設計的環(huán)節(jié)當中不能夠有效地配合教師的進度進行學習，促使音樂教師的教學目標很難達成。由此，教師應該針對學生不能勇于表現(xiàn)自己的問題制定具有針對性的解決策略，在教學過程中應用奧爾夫教學法營造以人為本的課堂氛圍，積極鼓勵學生參與音樂創(chuàng)作課程，并且在這一過程中組織學生進行音樂故事匯演，將每一位學生都能分配到音樂情景劇的角色當中，從而增強學生的自信心，促使學生更加積極地參與到日常的音樂課程當中[3]，并且由于現(xiàn)階段我國迅速發(fā)展，信息技術的應用領域已經涉足到了教育行業(yè)，音樂教師可以應用多媒體設備在課堂上為學生展示視頻或者音頻，全面滲透奧爾夫音樂教學法的內涵，直觀地讓學生感受到音樂的美好，激發(fā)學生對音樂課程的熱情。